archives juin

Paru il y a deux jours dans le NYT, cet article accrédite ce que je dis ici depuis un bon moment - en italique ici, c'est moi. Fermeture à New York (maintenant) des galeries petites et moyennes qui valsent devant les grosses grosses. Quelques perles:
"Les économies ne s'ajoutent plus..." - l'économie d'une petite et d'une grosse?
"Il y a eu un changement: l'acceptation de l'art comme actif liquide" - Arff
"Les gens ne viennent pas dans les galeries. Il y a simultanéité et pléthore de foires d'art et la mentalité Instagram de voir quelque chose et d'avoir immédiatement une réponse par oui ou par non à cette chose " - Mais vous ne vendez que des objets, tout ça était prévisible, c'est bien de CHOSES dont vous vous occupez .
- Les petits à propos des gros : "Certains se demandent combien les grandes galeries avec plusieurs emplacements peuvent offrir ce genre d'attention personnelle (aux artistes). Comment connaissent-ils leurs artistes? "
"Lorsque Mme Cooley a décidé de fermer sa galerie l'année dernière, elle a déclaré à ARTnews que la baisse de ses ventes "était comme si quelqu'un avait éteint le robinet" et que la gestion d'une galerie de la taille de la sienne "n'était pas une entreprise durable en ce moment" (elle a récemment rejoint la galerie Paula Cooper)." - une de recasée, ouf... Les autres ouvrent des espaces improbables "sur rdv".
"Je suis ravi de l'avenir, où les choses importantes ne sont pas nécessairement liées à un système monétaire", a déclaré Mme Rosen dans une récente interview. "Je suis très intéressé par d'autres modèles."
- Ah oui? Le problème des marchands est de manquer d'imagination concernant d'autres modèles que les modèles marchands.
"Stefania Bortolami, qui a déplacé sa galerie à TriBeCa de Chelsea en mai, a voulu la réinventer hors de l'ombre des plus grands joueurs. "Gagosian c'est Nestlé et je suis l'épicier biologique à table, et je vais bien avec ça", a-t-elle déclaré."
- Les galeristes sont des épiciers, elle le dit elle même. Alors parlons en:
"Les statistiques le confirment. Selon le rapport du marché de l'art Basel-UBS de l'économiste de l'art, Clare McAndrew, les commerçants de moins de 500 000 $ ont vu leurs ventes diminuer de 7% en 2016; Les commerçants ayant une entreprise de 500 000 $ à 1 million de dollars ont diminué de 5%.
En revanche, ceux qui ont des affaires de 1 million de dollars à 10 millions de dollars ont vu leurs ventes augmenter de 7%; Les galeries avec des ventes de 10 millions de dollars ou plus ont augmenté de 2%; Et les concessionnaires ayant des activités supérieures à 50 millions de dollars ont vu leurs ventes augmenter de 19%."
- La vraie raison, la voilà, je vais pas pleurer.
On remarquera que dans le logo de Nestlé le gros zoiseau (la môman-nianiania) nourrit les petits - et bah ça marche plus.

un chevalet pour Vermeer, un fond de forêt pour Twin Peaks (buche disséminée - style femme à la buche) : le stand de galerie de foire rêvé et accessible le dimanche et toute l'année. Et on y retrouve l'odeur ou peut être même que l'odeur vient de là. Des milliers d'objets rutilants à collectionner sur 3 étages avec parking gratuit.

Emmanuelle Lainé (Betonsalon) a bien le droit d'exposer un film socio sur les vieux et leurs objets (les vieilles peintres et leurs pinceaux entre autres). Le doc pas terrible est montré sur 3 écrans (pourquoi 3 ?) dans un espace où des tables de classes ont été regroupées et où, au mur, on a installé un alignement de porte-manteaux, comme à l'école communale. Bizarre, ça accentue l'impression que nous avons souvent, dans les centres d'art, d'être infantilisé.
La jeune femme qui m'accueille est charmante - elle s'est interrompue car elle devisait avec les deux seules visiteuses de l'expo. Le projet est un rien condescendant même s'il met en relief la distance que semble prendre Mme Lainé - et certains artistes né en 73 - avec ces artistes en maison de retraite et leurs objets.
Il sera intéressant d'ici peu de voir ce que des artistes nés en 93, pensent ou font dans la même veine, du propos des artistes socio comme celle ci, ce qu'ils feront donc du sociog-art.

Le film de Xu Zhen (Perrotin) ressemble à une daube de Jean-Christophe Averty dans les années 70 - mais à l'époque c'était bien... enfin y avait pas le choix, mais pourquoi pas aussi les recettes de cuisines de Michel Onfray ou celles de JLM sur un fond azur, tant qu'on y est, puisqu'on est dans le lourd.
Les films d'artistes en galerie sont désormais éducatifs ou carrément stupides (William Kentridge (Goodman) ne dérogeait pas à cette malheureuse règle) me suis je dit, quand en sortant de l'expo je suis tombé sur ces graffs autrement intrigants:

sinon Wonder Woman se laisse plutôt bien regarder (Oui)